Diferenças entre fotos comuns e fotos para stock - Parte IV
Esse é o quarto artigo da serie de artigos diferenças entre fotos comuns e fotos para stock (leia o primeiro, segundo, terceiro) a ideia aqui é abordar a diferenças entre fotos comuns e fotografia stock. Entender as diferenças que existem em cada tipo de fotos é fundamental para o sucesso nesse mercado.
-> Lisegagne
A primeira imagem está muito mal iluminada. O equilíbrio de branco está errado, flash direto, ela é cinzenta, fria e chata. Sombras distraindo por todo o lugar. A composição não foi realmente pensada. É toda sem graças. O assunto está bem no meio e está mal cortada. Tem lixo por todas as partes da foto - o que aquela pilha de plástico está fazendo lá? A ventilação tem haver com alguma coisa? Mesmo o modelo não foi dirigido… Ele parece estúpido.
A segunda está bem muito bem cortada, bem de perto. A iluminação é boa e forte o fundo foi tirado fora. E um pouco de direção faz o modelo parecer muito melhor. Agora, provavelmente, deixaríamos ele pintar a nossa casa.
-> Musephoto
Recebemos tantas imagens onde o conceito é excelente, mas a execução simplesmente não sai. A maior parte do tempo quando as pessoas dizem que a imagem “não é adequado para o stock” não tem nada haver com o conceito. E sim como você faz o seu trabalho. Não foi dada toda a atenção necessária para o backgound dessa imagem. Precisamos olhar além do assunto.
Muitas vezes o assunto leva apenas uma fração do total da imagem. O fundo é muito importante para uma imagem de sucesso. A iluminação é fraca, mas o outro problema real é o conceito da imagem. Que diabos ele está fazendo?
Mude o ângulo, para melhorar o fundo, vire as luzes e que diferença! Nós ainda não temos muita certeza do que ele faz, mas agora estão 100% melhor.
-> Inkit
Esta é terrível. Tudo sobre ela é ruim: a iluminação apenas com o flash da câmera, a cor e equilíbrio de branco. Tudo morto. A composição tem potencial, mas não é apenas isso. Está mal iluminada no topo, sem falar que da para ver um pedaço da cama em cima. Eu também a redimensionei alguma vezes desnecessariamente para acrescentar alguns artefatos de compressão!
Muito melhor. A composição foi melhorada, mudei para um local diferente. A iluminação é feita com uma fonte de luz de estúdio, a equilíbrio de branco está correto. Eu usei um filtro de aquecimento na câmara para aumentar a temperatura de cor e dar um ar mais clássico. O pó foi removido do violoncelo (é o pouco, gente!). E ela está mais profissional.
-> Sylvanworks
O que quero ilustrar aqui é a importância do fundo. Eu vi um monte de fotos decentes completamente arruinadas pela falta de atenção ao que está por trás do assunto. Estas duas fotos foram fotografadas com a mesma luz, mesmo F-Stop (f/5.6), a mesma distância focal (210mm) e quase a mesma velocidade do obturador (1 / 800 e 1 / 640). O assunto, um Oriental Phoebe, é membro de uma família que fez ninho sob a minha varanda pelos 2 últimos verões.
A Phoebe gosta de um poleiro baixo poder para sair a apanhar insetos. Então, o fundo com o pasto verde (imagem 2) é, na realidade, melhor adaptado a este pássaro que o céu azul (imagem 1). Além disso, o fundo da imagem 2 é melhor, pois está desobstruída e deixa uma ampla oportunidade tanto para cultivo ou a adição de cópia. O fundo da imagem 1, enquanto tão turva forma uma variedade de formas e cores que distraem puxam os olhos e os afasta do assunto. Gosto da boca aberta na primeira, mas não gosto do olho que é um buraco negro. Na imagem 2, a presença de um único brilho no olho torna o pássaro vivo.
-> Transferred
O corte da foto tira a sua proposta, tornando ela acidental, inútil e deixando a composição sem foco. As cores estão mortas, deixando a tonalidade da pele e do vermelho apagado. Brancos são silenciados e os negros são mais cinzento. Com toda a certeza irá empobrecer o tema. E para completar a expressão do modelo é muito chata
… Em contrapartida. A iluminação foi feita com um objetivo em mente, profundidade de campo e sombra. Jogando com a personalidade do modelo traz vida para composição… Isso que é um idiota.
Continua…
Até a próxima!
fevereiro 18th, 2009 at 9:24
muito bom estes posts sobre stock! Isso mostra que vc é profissional e entende do assunto. Dá até pra fazer um workshop sobre o assunto.
Durante um bom tempo produzi fotos pra Stock, antes de fotografar casamentos e este guia teria me ajudado.
fevereiro 19th, 2009 at 17:52
Valeu Cara!
Sem duvida, tem muita coisa para se falar sobre isso… Os workshop são uma ideia para um futuro.