No ensaio de 1952 entitulado “O olho e mente da camera”, Minor White ( 1908-1976), diz que o estado criativo do fotógrafo está mais proximo do escultor que do pintor, pois “o fotógrafo percebe que o mundo visual, está oculto por involucros“. Para o autor, o estado meditativo (não zen, nem distraído) está inserido no ato fotográfico pois manter a mente em branco  é essencial para encontrar o que será fotografado, pois (o fotógrafo) parte de uma imagem que já constitui um todo.

O maior desafio de todo o fotografo, que quer se destacar, é, sem duvida, encontrar o seu estilo. Assim como um escritor precisa encontrar as suas palavras um fotografo precisa encontrar as suas imagens. Para almejar ser um fotografo de primeira e não apenas uma boa copia de alguém é necessário ter diversos preceitos em mente.

Como em qualquer atividade que exige criatividade, na fotografia muito se fala de estilo. A importância desse conceito é imprescindível, pois, sem dúvida, é o que diferencia um bom fotografo / escritor / arquiteto / musico de um fotografo / escritor / arquiteto / musico foda excepcional.

A boa noticia é que diferentemente do que muitos pensam o estilo, no caso do fotografo o olho, pode ser desenvolvido independente da área de criatividade que a pessoa atue e, o que é melhor ainda, a fórmula é simples. Difícil de ser aplicada, mas simples.

estudar -> fotografar -> treinar -> fotografar -> transpirar -> fotografar -> estudar…

Sei que seria interessante antes de entrar no assunto estilo (seu estilo) abordar outros tópicos, entretanto, algumas coisas vêm me incomodando.

- Ao invés de você tentar tanto ser o próximo Ansel Adms. Por que você não tenta ser o próximo Você?